- Bajo el título “Corporalidades que hablan”, la Facultad de Antropología desarrolla la 5ª edición de este espacio de diálogo, análisis y difusión del conocimiento
- En la primera actividad, Tilo Pérez explicó el valor del teatro comunitario para fomentar la participación ciudadana y acercar la cultura
Carlos Hugo Hermida Rosales / Fotos: César Pisil Ramos
Xalapa, Ver.- Con una invitación a reflexionar en torno a las corporalidades, la memoria y los silencios históricos, la Facultad de Antropología de la Universidad Veracruzana (UV) inauguró la 5ª edición del Festival de la Palabra “Corporalidades que hablan”, evento organizado por la Licenciatura en Antropología Histórica que se llevará a cabo hasta el 7 de abril en el Salón Azul de la Unidad de Humanidades.
Después de una pausa obligada desde 2019 debido a la pandemia de COVID-19, este encuentro retomó actividades con la finalidad de consolidarse como un espacio de diálogo, análisis y difusión del conocimiento, e incluirá presentaciones, conferencias y talleres.
Felipe Javier Galán López, titular de la Dirección General del Área Académica de Humanidades, declaró que la palabra y el cuerpo han tenido una estrecha relación a través del tiempo, en la cual los contextos sociales determinaron diversas formas de entender las corporalidades.
“El capitalismo y la ideología occidental han construido ciertos tipos de cuerpos mientras silencian otros, pero la experiencia nos muestra que no siempre fue así”, puntualizó.
Por su parte, María Antonia Aguilar Pérez, directora de la Facultad de Antropología, afirmó que el festival es un punto de
encuentro útil para compartir avances y reflexiones generadas desde la disciplina.
La académica agradeció a las docentes Cristina Millán Vázquez y Blanca Salcedo González por coordinar el evento, así como a los estudiantes que apoyaron en la logística de este.
Teatro comunitario fortalece la participación ciudadana
Al concluir el acto inaugural, Tilo Pérez Hernández, director escénico, aseguró que el teatro comunitario es una herramienta clave para fomentar la participación ciudadana y acercar la cultura a sectores de la población que históricamente acceden poco a ella.
“Esta manifestación artística se distingue por surgir desde y para la propia comunidad”, precisó.
El también actor explicó que una de sus principales características es que los involucrados en las puestas en escena habitan en la localidad o colonia donde se desarrolla el proyecto.
“Además, se busca comprometer al mayor número posible de personas con el objetivo de formar grupos amplios que reflejen la diversidad social del entorno”, añadió.
Al presentar Macario y una versión de Los supermachos en distintos lugares del municipio de Xalapa, Tilo Pérez compartió que la ciudadanía tuvo una respuesta positiva, lo que rompe la idea de un interés limitado a la obra pública.
“Existe una apertura creciente hacia actividades culturales cuando se realizan de manera participativa e incluyente”, aseveró.
El promotor cultural expresó que es fundamental desarrollar estas iniciativas en zonas periféricas de las ciudades, pues generalmente se llevan a cabo en el centro.
“El teatro comunitario me ha brindado una profunda satisfacción, aunque requiere de mucha vocación, porque implica salir de la comodidad de los espacios tradicionales para conectar con nuevas audiencias”, concluyó.
