- El Instituto de Artes Plásticas reúne a especialistas y estudiantes
en el primer Coloquio de Artes Visuales y Procesos Creativos - Participan el Doctorado en Artes Visuales de la Universidad Veracruzana y la Maestría en Producción Artística de la Universidad Autónoma de Morelos
David Sandoval Rodríguez / Fotos: César Pisil Ramos
Xalapa, Ver.- El Instituto de Artes Plásticas (IAP) de la Universidad Veracruzana (UV) es sede del primer Coloquio de Artes Visuales y Procesos Creativos, un espacio académico orientado a reflexionar sobre las formas en que la creación artística, la investigación y la pedagogía se articulan en el ámbito de los posgrados en artes.
El encuentro reúne a estudiantes, docentes e investigadores del Doctorado en Artes Visuales de la UV y de la Maestría en Producción Artística de la Universidad Autónoma del Estado de Morelos (UAEM), con el propósito de compartir proyectos, experiencias y reflexiones en torno a los procesos creativos que se desarrollan dentro de la práctica artística contemporánea.
En su mensaje, el director del IAP, José Manuel Morelos, señaló que la realización de este primer coloquio representa un momento significativo para la comunidad académica, al consolidar un espacio de diálogo entre programas de posgrado dedicados a la creación y la investigación en artes visuales.
El coordinador del Doctorado en Artes Visuales, Darío Méndez, destacó que la presencia de estudiantes y participantes da sentido a este tipo de encuentros, pues sus proyectos y procesos de investigación artística constituyen el núcleo de las discusiones que se desarrollan en el coloquio.
Explicó que, aunque las presentaciones parten de preguntas de investigación y marcos teóricos, “el arte se caracteriza por un componente de apertura e incertidumbre que permite explorar nuevas rutas de pensamiento y creación”.
En ese sentido, este primer coloquio se concibe como un espacio donde se comparten procesos en desarrollo, imágenes, experiencias pedagógicas y reflexiones surgidas desde la práctica artística.
En representación de la Dirección General de la Unidad de Estudios de Posgrado, Guillermo Cruz González, subrayó que este tipo de encuentros fortalecen el diálogo entre programas académicos, favorecen el intercambio de ideas y contribuyen al desarrollo de la investigación artística dentro de la universidad.
Por su parte, la directora general del Área Académica de Artes de la UV, Beatriz Sánchez Zurita, destacó que la consolidación del Doctorado en Artes Visuales responde a la necesidad de ampliar las oportunidades de formación académica y generar alianzas con otras instituciones de educación superior.
Asimismo, resaltó la importancia de establecer vínculos interinstitucionales como el que se desarrolla con la UAEM, los cuales permiten fortalecer el trabajo colaborativo y ampliar las perspectivas de investigación y creación artística.
En tanto, Roberto Zenteno Cuevas, titular de la Dirección General de Investigaciones, reconoció el trabajo que se realiza en el instituto y destacó el impacto social de muchas de las obras y proyectos artísticos presentados, los cuales dialogan con problemáticas contemporáneas y contextos culturales específicos.
Procesos artísticos también son formas de conocimiento
Gerardo Suter Latour, coordinador de la Maestría en Producción Artística de la UAEM, impartió la conferencia “Procesos de Producción Artística”, en la que reflexionó sobre las particularidades de los procesos creativos en el arte y su relación con la generación de conocimiento.
El creador explicó que el trabajo artístico se desarrolla mediante procesos abiertos, iterativos y experimentales que no necesariamente responden a las metodologías propias del método científico.
Por ello propuso ampliar la discusión académica hacia formas de conocimiento que surgen desde la experiencia estética, la subjetividad y la práctica artística.
Suter Latour planteó que, históricamente, “el predominio del método científico estableció una separación entre ciencia y arte que relegó a este último al ámbito de la expresión o la práctica”.
Sin embargo, consideró que los procesos creativos también producen conocimiento y permiten comprender la realidad desde perspectivas sensibles, culturales y humanas.
En ese contexto, sugirió fortalecer el reconocimiento de estos procesos dentro del ámbito universitario, así como ampliar los marcos institucionales que validan las diversas formas en que el arte contribuye a la generación de conocimiento.
El coloquio albergó diversas mesas de trabajo en las que estudiantes e investigadores presentaron proyectos que exploran distintos lenguajes, disciplinas y metodologías dentro del campo de las artes visuales, en un diálogo que busca fortalecer la relación entre creación artística, reflexión crítica y formación académica.
